HEINE’S “LYRICAL INTERMEZZO” in collaboration with “Dong Kinh Co Nhac – The Ancient Music Group of Tonkin”

Goethe Institute Hanoi
56 Nguyen Thai Hoc str, Ba Dinh dist.

Presented by the traditional Vietnamese Music Ensemble “DONG KINH CO NHAC – The Ancient Music Group of Tonkin”
In cooperation with translator Mrs. Chu Thu Phương
Heinrich Heine (1797-1856) is one of the most important poets of Romanticism. His lyrics are in the canon of the German and world literature of the XIXth century. His “Lyrical Intermezzo” was translated into Vietnamese by the translator Chu Thu Phuong
His lyrics seems appropriate for an adaptation by the rich Vietnamese musical tradition of poetic performances. The music ensemble “DONG KINH CO NHAC” has prepared a program devoted to Heinrich Heine, entitled “Lyric and Tradition”. They will put Heine’s poems onto stage through a variety of Vietnamese theatrical such as “Tương tư khúc” of Huế singing, “Du Xuân” of Chèo, “Cờn Nam” and “Vãn” “of Chầu Văn.

Presentation and Reading Chu Thu Phương
Music ensemble DONG KINH CO NHAC
Transcription into Vietnamese lyrical forms Đàm Quang Minh
Traditional singing Künstlerin des Volkes Frau Thanh Hoài
Music edition Künstler des Volkes: Frau Thanh Hoài, Herr Vũ Nhật Tân
Musical styles Hát Chầu Văn; Ca Huế; Hát Chèo; Hát Tuồng; Hát Xẩm; Ngâm thơ Mới


‘Intransmission’ Hanoi 2017

‘Intransmission’ is a series of experimental multidisciplinary live art shows exploring individual perception and collective experience. Its first edition will take place in Hanoi.

Dates: 29th September – 1st October 2017
Place: Heritage Space, Dolphin Plaza, 6 Nguyễn Hoàng, Hanoi

‘Intransmission’ Hanoi aims to provide an immersive experience, and we thus hope to keep as many details secret as possible to maximise the surprise effect for all of you!
This is why we can’t give you a complete rundown of what we’ve planned for inside.
What we can tell you however, is that there will be two separate rooms. While each room will contain its own site-specific art installation and distinct music act, they will both be connected: audio and visuals from Room 1 will be live-streamed to Room 2, undergoing distortions in the process.
Participating artists and collaborators: Think Playgrounds (installation, Space 1), Daniel Day Long & Julien Noyer (visuals, Space 2), Rec Room (sound design for both spaces), Hai Duy (percussion, Space 1), Linh Ha (vocals, Space 1), Nguyen Thu Thuy (dan ty ba, Space 1), Vu Nhat Tan (music, Space 2), Alistair Hobson (music, Space 2), Numbfoot (music, Space 1 & 2) and Quan (music, Space 2).

About ‘Intransmission’:
‘Intransmission’ explores the concept of perception, and what we call ‘derivative experience’ (i.e. indirect experience through an external narrative).
Two main themes will emerge throughout this series:
1. How individual perception conditions communication channels.
Do we see reality for what it really is? How do our memories and past experiences influence our perception of the world around us? To what extent is our understanding of reality conditioned by mass media, and what are the consequences of this global scale phenomenon?
2. What is lost in channels of communication.
We are interested in exploring what happens when we communicate our realities with others, and specifically what elements of our realities get distorted or lost in the process.
The series thus explores the ‘lack of transmission’ (i.e. distortions and omissions which occur in communication), in an attempt to address the relationship between first-hand, and derivative experience.

About 2nanas:
2nanas is an emerging multidisciplinary production agency. Its areas of competence include artistic conceptualisation and direction, and providing production assistance, in the fields of visual arts, contemporary music and social/community projects.
Its two founders, Anita Wilczega and Dalia Somi, work in collaboration with artists, creators, musicians and organisations, creating expert teams for original projects.
2nanas organises its own creative events, while also helping artists bring their projects to life. 2nanas first solo art exhibition, ‘intransmission’, is planned to open in September 2017 in Hanoi, Vietnam.
You can follow us here:

HA!noise@DeN HANOI [VuNhatTan vs DaoAnhKhanh]

HA!noise is the monthly music event inviting everyone to enjoy an evening of live sonic excursion through cut-up harsh noise, contemporary, HNW, improvised, concrete, abstract, industrial, acoustics, drone, ambient, doom, avant-garde, special effect, sludge, fkcd-up, hifi-glitch, experimental, dumb, heavy, violent, gore, noinput, happy, arrogant, neo-burlesque, breakcore, slomo, electroacoustic, stochastic, IDM, Hanoian rapto-jazz, braindance, power electronics, post-classic, shaky-jazz, facto-gypsy and melt-fusion. Well, you get it…
All original / underground / independent / insane / freeform musicS and performanceS have a home with a beautiful and ideal set-up on the idyllic West-lake of our beloved Hanoi !
70k, Free Before 8pm,
20h00 : numbfoot
21h00 : 縁
22h00 : Vu Nhat Tan & . . . & Dao Anh Khanh
22h30 : WEON
23h00 : lark minkous
23h30 : Linh Ha, for now
00h00 : DOOR CLOSE

49 Làng Yen Phụ, Hanoi, Vietnam
Friday, September 15 at 8 PM – 11:59 PM

link for live recording



Voila` Voila` An unmissable concert by MMTM Contemporary Music Group

Voilà Voilà!!!!
An unmissable concert by MMTM – a contemporary music group founded by four leading artists and composers in contemprary and traditional music of Vietnam: Tri Minh & Vu Nhat Tan (piano and electronic music), Pham Tra My (đàn tranh) & Ngo Tra My (đàn bầu).
Using two acoustic piano, zither, mono-chord combine with electronic music, this time, the group will present to Hanoi audience a series of new contemporary pieces with the touches of Vietnamese traditional and folk music inspirations.

8.00 PM, Thursday 08 June 2017
Manzi Art Space, 14 Phan Huy Ich
Surcharge: 250,000 VND/person

Due to limited seating capacity, please email manzihanoi@gmail.com before Tues 06 June to reserve seats.
Please note that the programme is not appropriate for audience under 12.
This exhibition is part of Manzi’s art programme supported by CDEF of the Danish Embassy

Communications partners
Hanoi Grapevine http://hanoigrapevine.com/
And Of Other Things http://andofotherthings.com/
The Word Vietnam http://wordvietnam.com/

Các nghệ sĩ tham gia | The artists
Vũ Nhật Tân – Nhạc sĩ, nghệ sĩ piano và nhạc điện tử
Được biết tới như một trong những nghệ sĩ tiên phong của nhạc đương đại Việt Nam, Vũ Nhật Tân tham gia trình diễn nhạc thử nghiệm, nhạc ngẫu hứng và nhạc điện tử trong các sự kiện âm nhạc tại Châu Âu, Mỹ, Úc, Trung Quốc và Việt Nam.
Anh còn là giảng viên về soạn nhạc và âm nhạc điện tử tại Học Viện Âm Nhạc Quốc Gia ViệtNam từ năm 1995.
Vũ Nhật Tân – composer, piano and electronic music artist
Known as one of the pioneers in the contemporary music scene of Vietnam, composer Vu Nhat Tan has gained success in music events across Asia, Europe and Australia. In 2002, Vu Nhat Tan turned to experimental electronic music on computer platform, electronic equipment and music instruments. These works were introduced during his performances in Europe, America, Australia, China and Vietnam in collaboration with many classic and contemporary artists.
Tan has lectured on composition and musicology at the Vietnam National Academy of Music since 1995.

Nghệ sĩ ưu tú Phạm Trà My – đàn tranh
Là một trong những nghệ sĩ đàn tranh xuất sắc nhất của Việt Nam, Phạm Trà My hiện là giảng viên đàn tranh tại Học viện Âm nhạc Việt Nam. Chị cũng là thành viên của Hội nhạc sĩ Việt Nam, thành viên của Dàn nhạc Truyền thống Việt Nam và Dàn nhạc truyền thống ASEAN.
My đã nhận được rất nhiều giải thưởng âm nhạc của các Festival uy tín trong và ngoài nước. Chị cũng tham gia biểu diễn tại Pháp, Bỉ, Italy, Hà Lan, Đức, Thuỵ Điển, Đan Mạch, Nhật bản, Hàn Quốc, Trung Quốc, Mỹ, Thuỵ Sĩ …
Album đàn tranh độc tấu mang tên “Cầm Khúc” cùng nhiều CDs khác của My rất được đánh giá cao tại Việt Nam và quốc tế.
Phạm Trà My
Pham Tra My currently works as a dan tranh lecturer at the Viet Nam National Academy of Music. She is also a member of Vietnam Musician Association, a member of Vietnam Traditional Orchestra and member of Asia Traditional Orchestra.
My has won medals and awards from prestigious music festivals in Vietnam and overseas. She was invited to perform in many countries around the world such as France, Belgium, Italy, Holland, Germany, Sweden, Finland, Russia, Denmark, Japan, Korea, Taiwan, China, America, Switzerland…
Her recent debut album “Cầm Khúc” has been highly appreciated by local and international music lovers.

Ngô Trà My – nghệ sĩ đàn bầu
Ngô Trà My hiện là giảng viên đàn bầu, khoa nhạc cụ truyền thống, Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. My được biết tới như một trong những nghệ sĩ chơi đàn bầu xuất sắc nhất của Việt Nam.
Ngô Trà My đã tham gia rất nhiều các dự án về quảng bá, giới thiệu âm nhạc truyền thống Việt Nam tới bạn bè quốc tế, biểu diễn tại các Festival nghệ thuật tại nhiều quốc gia trên thế giới như: Pháp, Bỉ, Thụy Điển, Đan Mạch, Ba Lan, Anh, Áo, Đức,Tây Ban Nha, Nga, Hy lạp, Bulgaria, Úc, Hoa Kỳ, Trung Quốc, Hàn Quốc, Nhật Bản, Thái Lan, Singapore, Lào, Campuchia, Myanmar, Indonesia, Malaysia, Philippines…
Từ năm 2006 đến năm 2009, trong khuôn khổ dự án trao đổi văn hóa giữa Việt Nam và Thụy Điển do quỹ SIDA tài trợ, Trà My được mời đến Học viện Âm nhạc Malmo – Thụy Điển để giới thiệu âm nhạc truyền thống Việt Nam cho sinh viên của Học Viện. Cũng từ năm 2006, chị là thành viên của nhóm nhạc thử nghiệm The Six Tones. Chị đã cùng nhóm tham gia hoạt động và biểu diễn trong rất nhiều dự án quốc tế như: Tour biểu diễn âm nhạc thử nghiệm tại các nước Bắc Âu, Gặp gỡ Âm nhạc mới Hà Nội lần I, lần II, Idioms, Seven Stories, Inside – Outside, Go to Hell….
Hiện Ngô Trà My là Ủy viên hội đồng nghệ thuật, đồng thời là thành viên của Dàn nhạc Truyền Thống Châu Á, dàn nhạc ONE ASIA, C Asean Consonant….
Ngô Trà My – Dan Bau (Vietnamese Mono-chord) artist
Ngo Tra My currently works as a dan bau teacher at the Vietnam National Academy of Music.
Known as one of the most famous dan bau soloists in Viet Nam, My has performed in different festivals and Music events in Vietnam and Korea, France, Sweden, Japan, Spain, China, Russia, Thailand…
From 2006 to 2008, Ngo Tra My worked as a Vietnamese visiting lecture at Malmo Academy of Music-Lund University and since 2006, she’s become a member of the experimental music group – The Six Tones with performances in Scandinavia, England, Belgium, Austria, Poland, America…
My also is a member of the ASIAN_Korean Traditional Music, member of Traditional Orchestra One ASIA (from 2013), music advisor of C Asean Consonant Ensemble (from 2015), member of Thang Long Traditional Music Band..

Trí Minh – Nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano và nhạc điện tử
Sau khi tốt nghiệp Nhạc viện Hà Nội, Trí Minh cùng với một số nhạc sĩ trẻ khác bắt đầu chơi nhạc jazz tại Hà Nội, sau đó, anh bắt đầu khám phá vùng đất mới: nhạc điện tử
Từ năm 1999, Trí Minh đã sáng tác và biểu diễn như một DJ và nghệ sĩ nhạc điện tử tại Việt Nam và nhiều nơi trên thế giới. Anh đã đứng chung một sân khấu hoặc tham gia cùng dự án với các nghệ sĩ nhạc điện tử quốc tế có uy tín như Robert Henke (Đức), Robin Scanner (Anh), Dickson Dee (Hong Kong) tại Đan Mạch, Anh, Mỹ, Thụy Điển, Bỉ, Pháp, Áo, Ba Lan, Hồng Kông, Trung Quốc, Philippines, Thái Lan, Malaysia, Singapore…và đã lưu diễn tại nhiều nơi trên thế giới như: Thụy Điển, Đan Mạch, Đức, Áo, Tây Ban Nha, Pháp, Đài Loan, Singapore, Malaysia…
Qua âm sắc và sự sáng tạo không giới hạn của âm nhạc điện tử hiện đại, Trí Minh đã kết hợp để đưa không gian sáng tạo của nhạc điện tử Việt Nam vào những khung cảnh mới của âm nhạc hiện đại trên thế giới. Những phần trình diễn sáng tạo của anh, là những sự kết hợp đa chiều của các loại hình nghệ thuật, đem người nghe và xem chiêm ngưỡng những chiều khác nhau của âm thanh và ánh sáng thế kỷ 21…
Trí Minh – Composer, Pianist and Electronic Music Artist
Tri Minh started his career as a performing artist in the early 1990s, when he co-initiated Hanoi’s first jazz band, which performed for years in various venues across Vietnam’s capital.
In the late 1990s, Tri Minh started experimenting with electronic music through collaborations with international artists performing as a solo artist and in various forms of collaborations in Vietnam and Europe. The international artists and groups include: Mouse on Mars, Robert Henke (DE), Dfuse (UK), Robin Scanner (UK), etc.
In the mid and late 2000s, Tri Minh started sampling his own recordings and sounds and started mixing in and performing with various constellations of traditional and later also classical Vietnamese artists. An example of his newer works is his ongoing collaboration with Michael Møller (DK) a two Vietnamese traditional music artists on the project ‘Hanoi recitals’.
In recent years, Tri Minh has also started performing live with modern and performance dance groups and composing for documentary and short films. His performances span from small intimate sit-down concerts to large performances for thousands of people in his own productions and for festivals and private companies.

rehearsal “Va^n” by Ngo Tra My dan Bau and Vu Nhat Tan piano

Hanoi New Music Ensemble in Asian – China Music Festival, Nanning 2017

Hanoi New Music Ensemble
in Asian – China Music Festival
Guangxi Arts University
Nanning China May 31, 2017

Hanoi New Music Ensemble
Nanning Program
May 31, 2017
01. Nguyen Minh Nhat
“Emotion” String Quartet
Pham Truong Son, violin 1
Vu Thi Khanh Linh, violin 2
Khuc Van Khoa, viola
Dao Tuyet Trinh, cello

02. Nguyen Thien Dao: “Tuyen Lua”
Gong and Solo for Flute
Nguyen Trong Bang, flute.
Vu Nhat Tan, Gong

03. Otto Keting
Solo trompet
Le Anh, trompet

04. Song of Mountain
(Chinese piece)

05. Do kien Cuong
Bong nen Bong from traditional Music
Nguyen Trong Bang, Flute
Phan Viet Cuong, Oboe
Le Anh, Trompet

06. Xu Shuya
In Nomine 2 (Chinese piece) for Sheng and String quartet
String Quartet Pham Truong Son, violin 1. Vu Thi Khanh Linh, violin 2. Khuc Van Khoa, viola. Dao Tuyet Trinh, cello


07. Ton That Tiet
“Autumn Wind”
for violin and piano
Pham Truong Son, violin
Pham Quynh Trang, piano

08. Vu Nhat Tan
“Cha^m” for String Quartet
Pham Truong Son, violin 1. Vu Thi Khanh Linh, violin 2. Khuc Van Khoa, viola. Dao Tuyet Trinh, cello

09. Takemitsu Toru
Voice for flute solo
Nguyen Trong Bang, Flute

10. Chan Wing Wah
Sages’ Plateau (Chinese piece)
Nguyen Quoc Bao, Clarinet
Pham Truong Son, violin
Khuc van Khoa, viola
Dao Tuyet Trinh, cello

11. Tran Kim Ngoc
Journey no,3 Trio for Piano, Violin, Clarinet
Nguyen Quoc Bao, clarinet. Pham Truong Son, violin. Pham Quynh Trang, piano


Nature Nostalgie in L’espace HANOI

One of our first activities as collaboration between The Dong Kinh Co Nhac / Ancient Music Group of Tonkin and Master artists and painters, to become a Group of Vietnamese Cultural and Arts in Vietnam

Exposition de laques: Nature – nostalgie
Triển lãm tranh sơn mài: Thiên nhiên – hoài niệm
Auteur – Tác giả: Lý Trực Sơn, Đặng Thu Hương & Nguyễn Thị Quế

Hall de L’Espace – Sảnh triển lãm L’Espace
Vernissage I Khai mạc: 18h-09.06.2017
Exposition I Triển lãm: 09.06 > 23.07.2017
Entrée libre – Vào cửa tự do
24 Trang Tien str, Hoan Kiem dist, Hanoi

La laque fait partie de la vie quotidienne des vietnamiens depuis des milliers d’années. La laque, associée à d’autres matières naturelles, est encore employée de nos jours pour décorer des objets sacrés en bois. La nature, l’usage et les techniques de la laque ont finalement très peu évolué.
Toutefois, l’ouverture en 1925 de l’École supérieure des Beaux-Arts de l’Indochine, a donné une nouvelle vie à cette matière millénaire. La collaboration de peintres français avec l’artisan traditionnel vietnamien Dinh Van Thanh du village de Ha Thai a ainsi donné naissance à un nouveau mélange de laque appelé “”Son Nhua”” (laque mélangée avec de la colophane). Cette nouvelle matière renvoie, en fait, à l’origine même de «la laque poncée» vietnamienne. Elle peut être appliquée à plusieurs reprises sur la surface des tableaux afin d’obtenir de très beaux effets de perspective. Grâce à cette nouvelle matière, la laque poncée du Vietnam se place au croisement de l’esprit oriental originel de la laque et de ses inspirations esthétiques occidentales modernes.
L’exposition des 3 artistes de la première génération de l’Ecole des Beaux-Arts du Vietnam Dang Thu Huong, Ly Truc Son et Nguyen Thi Que à L’Espace présentera une série d’œuvres visant à raconter l’histoire de la laque poncée du Vietnam. Une histoire qui est avant tout celle d’une rencontre entre l’Asie et l’Europe.

Nhựa cây sơn là chất liệu thường dụng trong đời sống của người Việt Nam từ hàng ngàn năm nay. Trong suốt thời gian ấy, chất liệu sơn, các kỹ thuật nghề sơn cũng như những ứng dụng của nhựa sơn trong đời sống không có nhiều thay đổi. Sơn ta được dùng như một chất liệu kết dính, chất phủ trên bề mặt những vật dụng bằng gỗ, kết hợp cùng một số nguyên liệu tự nhiên để trang trí những vật phẩm tâm linh hay những đồ dùng trang trọng thời phong kiến. Sự tìm tòi và phát triển kỹ thuật nghề cổ truyền của những họa sĩ đời đầu của Trường Mỹ thuật Đông Dương cùng nghệ nhân Đinh Văn Thành từ làng nghề Sơn, Hạ Thái đã cho ra đời một chất sơn mới có tên gọi là sơn nhựa (sơn ta pha nhựa thông). Đó là bước khởi nguồn cho kỹ thuật vẽ tranh sơn mài Việt Nam. Chất liệu sơn mới được pha chế trong và cho hội họa ấy chịu được việc mài trong nước nhiều lần để cuối cùng tạo ra những hiệu ứng viễn cận độc đáo. Sơn mài Việt Nam hội tụ tinh thần huyền bí phương Đông được chứa trong nhựa cây sơn ngàn năm tuổi và những khát vọng sáng tạo của tư duy mỹ học hiện đại đến từ phương Tây. Triển lãm «Thiên nhiên – hoài niệm» tại L’Espace của 3 nghệ sĩ, 3 người bạn đồng môn ở Trường Mỹ thuật Việt Nam vào đầu những năm 60 của thế kỷ 20 là Đặng Thu Hương, Lý Trực Sơn và Nguyễn Thị Quế sẽ kể với chúng ta câu chuyện sơn mài Việt Nam – câu chuyện về sự giao thoa văn hóa Đông – Tây, trong từng hình nét và màu sắc.